樂曲演奏到盛唐之時，文化昌盛，李白、杜甫等詩人逸興遄飛，創(chuàng)作了一首又一首不朽名篇；政治開明，狄仁杰、上官婉兒等才華橫溢之人均被重用；盛唐用它開放、包容、尊重的處世態(tài)度贏得了全天下的傾慕，盛唐風光，舉世無雙！
　　為了表現(xiàn)出盛唐的恢弘，此段指法也最為復雜，技巧繁復多變，右手要抹、挑、勾、剔，左手應吟、揉、綽、注，在不同的瞬間完成進復、退復、爪起、索鈴、全扶等指法的變換，而且不但要手速快，還要零誤差，因為力度稍有偏差琴音音調(diào)就會有微妙的不同，整首曲子營造的意境也會有變化。
　　失之毫厘，謬以千里；也許高手之間的差別，就在這毫厘之間。
　　花謠如同最精準的滴漏、三日后的辰時一刻將破繭的蝶，每一個音符都勾抹得精準無誤，她的指法快得不可思議，甚至讓人懷疑不是人類，而是精靈在彈奏。她靈氣四溢，最難的部分她彈來卻是輕描淡寫，像是在彈她平日所彈的再普通不過的一首曲子。那邊烏相思就沒這么好過了。她凝聚了十二萬分的心力、顧不得手指酸痛到極點、咬牙維持著這超高強度、超高速度的彈奏，勉力才能跟上花謠的琴音；彈至高潮之時，花謠手指靈活如初，和剛剛開始彈奏的狀態(tài)一樣，烏相思手指酸痛不已，只覺手腕沉重，幾乎抬不起來，已經(jīng)無法再維持這樣高強度和高密度的輸出，她漸漸后繼乏力，琴音越來越低，花謠琴音卻如行云流水，響徹云霄！
　　眼看相思的琴音被花謠死死壓制，幾不可聞，作為一名樂師，接觸琴譜之后產(chǎn)生什么樣的感知固然重要，但如果這雙手沒有能力將感知傳遞出去，那也算不上是一名合格的樂師！
　　這場比試，看來是花謠贏了！
　　正當眾人心中都這么想的時候，曲調(diào)再次變了：盛唐之歌結束，這指法最繁、技法最難、令人眼花繚亂的部分終于告一段落，曲調(diào)也從磅礴華麗轉(zhuǎn)為沉郁凝重，曲調(diào)之中似乎包含了后來人對朝政深切的反思、對盛唐深情的懷念。
　　琴音變緩，如流水淙淙，在向人們低聲念誦一首曲折而動人的史詩，花謠不動聲色地切換了演奏模式，手指不緊不慢地在琴弦上輕撥，心中卻不由暗呼三聲：可惜！可惜！可惜！如果這緊張絢爛的部分再延續(xù)一瞬，烏相思敗象已露，她的體力已經(jīng)到達極限，眼看她的琴音就要出現(xiàn)斷層、錯拍，那二人就立時分出勝負了！
　　花謠不愧為一代宗師，自有宗師的氣派，她心中雖然可惜，面上卻是不露出分毫，仍是分毫不錯地彈奏著琴譜，此刻已演奏到盛唐的衰落，琴聲激越悲壯，花謠如最公平的御史，最準確的儀器，完美地再現(xiàn)了唐明皇舍棄長安、倉皇而逃的流離之路，間或有一二聲凄厲之音，那是被唐玄宗舍棄在長安、被安祿山屠戮的無辜嬪妃、百姓的哀音！這些嬪妃最是可憐，她們生前不受皇帝寵愛，住得荒蕪偏遠，危難來時她們被舍棄在王都，但當安祿山要為他的兒子報仇時，所有最深的苦痛與罪孽卻要她們替皇帝背負，蒼天何曾公平過！
　　花謠的琴音，聲聲都是在控訴帝王家的冷酷無情！曲調(diào)雖略為緩和，那也只是意味著彈奏的強度、速度可以稍放緩一些，但《霓裳羽衣曲》畢竟是天下第一流的曲譜，難度再低也是相對它自身而言，它最簡單的部分可能都比其他曲譜最難的部分要難，就如從鳳凰身上挑出一根最黯淡的羽毛，也比烏鴉身上最齊整的那根要好看；烏相思額上已是冷汗涔涔，一張巴掌大的小臉雪也似的蒼白，唯有嘴角一顆紅痣妖嬈盛開，在濃烈的玫瑰香氣中繚繞不去，化為眾人記憶中最綺麗的畫面：烏相思強撐心力，琴聲如行云流水傾瀉而出，她的手指如活著的藝術品，在表演一場最后的盛宴，鈍鈍的痛不住從指尖傳來，烏相思面上卻沒露出一絲痛楚之色，有誰知道，面前“落指如決決”的少女早已到了體力的極限，如果現(xiàn)在將她的琴撤下，她會立刻癱倒在地，連動一根手指的力氣都無？
　　就如受了重傷的老兵，看起來連活下去都很困難，但你若給他一柄長槍，他就會眼睛里生生發(fā)出光芒，這份光芒指引著他違背醫(yī)學常識，哪怕他的內(nèi)里是一具即將腐朽的身體，他也能煥發(fā)精神，敢同最兇殘的敵人拼命！
　　烏相思琴音流轉(zhuǎn)，纏住在場每一個人的心魂：她的琴音大氣沉穩(wěn)，卻不如花謠那樣不偏不倚，她的琴音綿延，情思致遠，明明在偏袒著誰，想要替誰訴說著什么？！琴聲如流水般迢迢不斷，將眾人隱約的思考也打斷在河中飄搖而去，轉(zhuǎn)眼間琴聲已演奏到了又一高潮，就是唐玄宗被將士逼迫殺死楊貴妃之時！是選擇自身的性命和大好河山，還是保全自己的心愛之人？在這生死抉擇的緊迫關頭，琴譜卻戛然而止，未完待續(xù)，象征著唐玄宗選擇的答案，最終并未給出！