縱觀中國的電影史，除去港片不談，畢竟那是在八九十年代就已經(jīng)開始輝煌了，內(nèi)地能賺錢的商業(yè)電影當(dāng)然有，可是幾乎是鳳毛麟角，需要到《英雄》的出現(xiàn)才算是開啟了一個時代，在此之前，基本上就只有馮大炮的賀歲片，電影市場上幾乎是清一色的文藝片。
比如說在1996年電影票房前十名，除了一部《孔繁森》之外，就再也沒有一部內(nèi)地制作的電影上榜了，可是如果你要說《孔繁森》是一部商業(yè)片，人家會一口大姨媽噴死你。
中國電影人在這個年代，講究的是藝術(shù)，票房什么的都是浮云，俗不拉幾的誰跟你談票房，似乎只要是有關(guān)于商業(yè)什么的都是低人一等，受盡鄙夷的眼光。
比如不那么講究所謂藝術(shù)而是更注重觀影感受跟商業(yè)性質(zhì)的馮大炮就被所謂藝術(shù)家們鄙視了好多年。
中國沒有經(jīng)典嗎？當(dāng)然也不是，中國第三代導(dǎo)演出了多少佳作，到第四代導(dǎo)演的奠基，第五代導(dǎo)演的輝煌，出的經(jīng)典可謂碩果累累，可是能夠稱得上經(jīng)典商業(yè)片的有多少？
哪怕到了第六代導(dǎo)演他們還是一直在文藝著，糾結(jié)著，到第七代甚至不但沒有進步反而還更加混亂不堪止步不前，連第七代這個說法都介于有跟沒有之間，這就完全說不過去了。
1998年卡梅隆的《泰坦尼克號》給中國電影人一記沉重的耳光，讓很多人從藝術(shù)而貧窮的天真夢中醒過來，原來商業(yè)跟藝術(shù)的關(guān)系也可以聯(lián)系得這么緊密，三點六億人民幣的票房更是橫亙在大家面前，就像是一個牌坊，上面刻著的是中國電影人的恥辱。
甚至一直到2015年，國內(nèi)票房排行榜上面一直都是由美國大片霸占著第一名，最后我們的電影人為了破掉《速度與激情7》的票房紀錄，使勁各種手段，電影《捉妖記》上映延長、票房注水，經(jīng)過整整58天‘終于’超過了《速度與激情7》的票房。
可惜這個冠軍被人詬病為‘吃了藥’的冠軍，為了甩掉中國票房第一名一直是外國片這個恥辱，很多人連臉面都不要了，各種幽靈場百分百上座率，連神話都不敢這么寫的事情他們都做得出來，真的是連最后一點臉面都賠上了。
當(dāng)然我們不能否認《泰坦尼克號》等國外電影的投資足夠中國拍n年的文藝電影，這是國家經(jīng)濟實力的差距，也是最無奈的差距，可是電影人對商業(yè)性的鄙夷也不能否認，你窮你有理那就有點不要臉了。
如果說《英雄》之前的電影，沒有什么大的投資那也是扯淡，《荊軻刺秦王》投資七千萬甚至還拿到人民大會堂上映，可是票房呢？區(qū)區(qū)兩百萬。
服裝道具的講究怎么也掩蓋不了電影定位的混亂，舞臺化表演風(fēng)格，槽點十足的設(shè)定，就連李樰健神級的表演都救不了這部電影。
在后世，觀眾被眾多的爛片熏陶之后，一部分人對這部電影的評價算是翻案了，冠上什么最具史詩氣質(zhì)的國產(chǎn)電影，可是這種整體氣質(zhì)癲狂，輕重主次不分，表演用力過猛的所謂史詩，實際上就是自嗨。
后世的電影投資跟電影市場還小嗎？可一年能出幾部真正用心制作的電影？
給你拍個ppt都敢拿出來上映，粉絲還哭著喊著在那里莫名其妙的自我感動，還有綜藝大電影這種連節(jié)操都不要了的玩意都有一堆觀眾愿意捧場，只能說那就是我們的觀眾慣出來的。
八九十年代香江電影為什么影響力如此之大？除去經(jīng)濟發(fā)展的原因之外，把觀眾買不買賬放在最重要的位置也是原因之一，午夜場的點映觀眾要是覺得是大爛片連導(dǎo)演都敢打，所以香江電影貫徹的是商業(yè)就商業(yè)到徹底，文藝就文藝的誠意，夸張點說人家鼻屎大的地方就能出一堆經(jīng)典，可謂已經(jīng)做到窮盡了。
并非是崇洋媚外，粵廣有句話叫做有錯就要認，挨打就站定，連偉大的領(lǐng)袖都說要實事求是，人最怕的就是認不清自己，自我感動跟自我陶醉才是最可怕的，比如后世的灣灣，好吧，我黑了一大片，地圖炮放太大了。
總之羅馬不是一天建成的，無論是中國電影還是周白的路，想要一天時間內(nèi)搞定所有事情，除非送他個系統(tǒng)，不然這事兒沒門。
……
拖著劉曄黨皓幾個跑了一天時間，可惜的是收獲寥寥，但周白沒有一絲氣餒，做事情從來都不是一蹴而就的，如果這么輕易的就被打擊到，還不如早點縮回家混吃等死算了。
本身注冊公司的事情就是千頭萬緒，這一幫人沒有誰是經(jīng)過社會熏陶，真正有工作經(jīng)歷的人，所以大半天的時間連第一步都沒有完成，不過好消息是中介公司找到了，就是開出的價錢讓周白有些受不了。
“三萬塊？五十萬的注冊資本過橋費需要三萬？這比例也太高了吧？”出了一家公司的大門，劉曄從周白口中得知中介公司的收費之后不由驚呼起來。